Georg Muffat tidak hanya menulis musik. Dia membangun jembatan.
Lahir di Megève, Savoy (sekarang Prancis) pada tahun 1653, Muffat adalah seorang komposer yang pada dasarnya mengajari Jerman cara menari. Dan cara bermain biola. Sebelum dia, musik instrumental Jerman adalah… ya, itu Jerman. Kaku. Serius. Muffat mengubah nadanya. Dia membawa bakat Prancis Jean-Baptiste Lully dan penguasaan senar Italia Arcangelo Corelli langsung ke jantung Eropa Tengah.
Hidupnya adalah tur ke ibu kota musik di benua itu. Dia memulai sebagai organis di katedral Molsheim dan Strasbourg. Menjelang tahun 1678, dia bermain untuk uskup agung Salzburg. Tapi dia belum selesai belajar.
Pada tahun 1681, dia pergi ke Italia. Roma, khususnya. Di sana, dia belajar di bawah bimbingan dua kelas berat: Arcangelo Corelli dan Bernardo Pasquini. Ini adalah kode sumber untuk konser modern. Setelah menikmati intensitas Italia, ia menghabiskan enam tahun di Paris. Mengapa? Untuk mempelajari musik Jean-Baptiste Lully. Dia ingin memahami gaya Prancis. Presisinya. Tarian.
Pada tahun 1687, dia kembali ke Jerman, melayani sebagai organis uskup Passau. Pada tahun 1690, dia menjadi kepala kapel di sana. Dia meninggal di Passau pada tahun 1704. Namun hasil karyanya di antara tanggal-tanggal tersebut mengubah musik Jerman.
Florelegia dan pengaruh Perancis
Karya Muffat yang paling terkenal adalah Florelegia. Diterbitkan dalam dua set pada tahun 1695 dan 1698, terdiri dari 12 rangkaian orkestra. Ini bukan sekadar koleksi acak. Itu adalah beberapa contoh suite Jerman paling awal dengan gaya Prancis.
Ia mengambil gerakan tari dari karya panggung Lully dan mengadaptasinya untuk orkestra Jerman. Itu adalah kesan langsung dari keanggunan sopan santun Perancis. Tapi Florelegia melakukan lebih dari sekedar menyediakan lembaran musik. Ini berisi informasi berharga tentang praktik pertunjukan Perancis di akhir abad ke-17. Jika Anda ingin tahu bagaimana permainan mereka saat itu, lihatlah Muffat.
Florelegia tetap menjadi salah satu koleksi suite Jerman paling awal dengan gaya Prancis.
Gaya Corelli memenuhi tradisi Jerman
Jika Florelegia adalah surat cinta Perancisnya, koleksinya tahun 1701 Ausserlesene . . . Instrumental-Music adalah penghargaan Italianya. Ini adalah koleksi awal konser grossi dalam gaya yang dikembangkan oleh Corelli.
Concerto grosso adalah hal baru di Jerman. Muffat membantu mempopulerkannya. Dia juga menulis Armonico tributo, satu set trio sonata yang terdiri dari lima bagian, dan Apparatus musico-organisticus, yang menampilkan toccata untuk organ. Karyanya bukan sekedar turunan. Itu adalah sebuah sintesis. Dia mengambil yang terbaik dari Italia dan Prancis dan menjadikannya Jerman.
Warisan Muffat
Georg Muffat bukan satu-satunya talenta dalam keluarga. Putranya, Gottlieb Muffat (1690–1770
