Il Festival di Cannes non è solo un evento sul tappeto rosso. È la più grande vetrina internazionale di arte cinematografica del pianeta. Per le star affermate è una festa. Per il regista sconosciuto, è praticamente un’esperienza religiosa.
Pensatela in questo modo: gli Oscar sono un club solo su invito. Cannes è aperta a chiunque abbia un mulinello.
Ogni anno, per dodici giorni nel mese di maggio, la città costiera di Cannes, nel sud della Francia, si trasforma nella capitale mondiale del cinema. Registi, produttori, distributori e giornalisti scendono nel Mediterraneo. Se non sei una di queste persone, ottenere un biglietto per una proiezione è quasi impossibile. Ma puoi ancora assorbire l’energia. Puoi guardare le superstar arrivare. Puoi sentire il peso del settore nell’aria.
Questo festival ha lanciato le carriere di giganti come Quentin Tarantino e Steven Soderbergh. È un mix eclettico di anteprime intellettuali in cravatta nera e grintose proiezioni di mezzanotte sulla spiaggia. La struttura è complessa, con concorsi principali, sezioni laterali e un labirinto di premi.
Ma cosa succede realmente quando le telecamere smettono di lampeggiare? Perché questa piccola città francese ha così tanto potere sulla cultura cinematografica globale?
I meccanismi della scoperta
L’attrazione principale per i nuovi talenti è l’accessibilità. In che modo il Festival di Cannes sostiene i nuovi registi?
A differenza di altri premi importanti che si basano sulle campagne degli studios, Cannes accetta iscrizioni da quasi ovunque. Ciò democratizza il campo di gioco. Un film girato con un budget ridotto in un paese non anglofono ha lo stesso spazio fisico sullo schermo di un blockbuster.
L’influenza del festival è innegabile. Non si tratta solo di vincere un premio. Si tratta di visibilità. Quando un film viene proiettato in concorso, attira l’attenzione dei compratori internazionali. Questi sono i distributori che porteranno il tuo film nei cinema di Tokyo, Berlino o New York. Senza questa visibilità, molti film indipendenti svanirebbero nell’oscurità.
Molto più che semplici film
La storia del Festival di Cannes è ricca di controversie e glamour. È sempre stato un luogo in cui politica e arte si scontrano.
La formazione è curata da un capo programmatore che fa scelte difficili. Bilanciano l’attrattiva commerciale con il rischio artistico. Potresti vedere una star di Hollywood accanto a un regista esordiente del Vietnam. Questa giustapposizione è ciò che rende il festival unico. Si rifiuta di classificare i film in modo ordinato.
“Non è come gli Oscar. Chiunque può presentare un film e ogni film presentato ha la possibilità di essere visto dai rappresentanti dell’industria cinematografica internazionale.”
Questa apertura crea un tipo specifico di pressione. I cineasti sanno che una proiezione può cambiare la loro carriera. Può anche distruggere la loro reputazione se la risposta è fredda. La posta in gioco è incredibilmente alta.
L’atmosfera
Passeggiare per Cannes a maggio è travolgente. La Croisette è tappezzata di bandiere. Gli hotel vengono prenotati con mesi di anticipo. La presenza mediatica è aggressiva. I giornalisti si accampano fuori dalle sedi per ottenere preventivi.
Per la persona media è uno spettacolo. Vedi le limousine. Vedi i fotografi. Vedi la tensione tra l’arte e il business.
Ma al di là dello sfarzo, c’è un amore genuino per il mezzo. I registi fanno la fila per il cibo. Gli attori discutono i punti della trama nelle lobby degli hotel. È una comunità, per quanto temporanea.
Il festival continua ad evolversi. Le piattaforme di streaming ora competono per gli slot.
L’atmosfera a Cannes è una collisione di mondi. Ci sono rivoluzionari, registi esordienti e artisti internazionali che condividono la stessa aria. È una strana alchimia. Il festival è orgoglioso della filosofia “l’arte prima di tutto”. Il sito ufficiale afferma di dare spazio al cinema per brillare, mostrando un’enorme diversità di voci. Dicono che questo impegno nei confronti dei talenti emergenti è ciò che ha dato forma all’evento. Ma poi guardi in basso. Il tappeto rosso c’è. La stampa sta impazzendo. Le guardie di sicurezza stanno allontanando le persone le cui scarpe non sono abbastanza eleganti.
È l’arte che incontra la celebrità e incontra il denaro freddo e duro. Cannes è il mercato internazionale numero uno per le opere prime. Ogni anno qui si verificano affari multimilionari. Ciò attira circa 80.000 persone del settore e turisti. Più 4.000 giornalisti. Anche il clima primaverile a Cannes aiuta.
Questa attenzione internazionale non è sempre stata l’obiettivo. È iniziata come una protesta politica. Negli anni ’30 in Europa sorsero regimi fascisti. Stavano spingendo la loro influenza nel mondo dell’arte. Il festival più importante è stato a Venezia. Nel 1939 ci si aspettava che vincesse un film francese. Invece, un film tedesco e uno italiano si sono divisi il premio. Entrambi avevano legami politici. I giudici francesi, britannici e americani se ne andarono per protesta.
La Francia ha risposto avviando il proprio festival. Il Festival International du Film fu lanciato nel 1939. Proiettò un solo film: Il gobbo di Notre Dame di William Dieterle. Poi la Germania invase la Polonia. La Francia entrò nella seconda guerra mondiale. Il festival è stato cancellato. Ci riprovarono nel 1946. Questa volta fallì. Quello che era iniziato come un affronto a Venezia divenne il festival cinematografico più famoso del pianeta. Ora noto come Festival de Cannes, è una protesta che ha vinto.
Come funzionano le selezioni dei film a Cannes
Ogni anno arrivano circa 2.000 film. Il comitato di selezione li controlla tutti. È una montagna di lavoro. Solo circa 56 lungometraggi e 14 cortometraggi rientrano nella selezione ufficiale. Questo è il nocciolo della questione. Aggiungi i film di apertura e di chiusura. Poi ci sono le sezioni laterali: Quinzaine des réalisateurs e Settimana internazionale della critica.
La Selezione Ufficiale è suddivisa in bucket specifici. Hai concorrenza. Lungometraggi fuori concorso. Un certo riguardo. E Cinefondazione.
Le regole per l’ingresso sono rigide. Per i film in Concorso, Fuori Concorso o Un certain Regard, il film deve essere prodotto entro i 12 mesi precedenti il festival. Non può essere stato mostrato da nessun’altra parte a livello internazionale. Nessun altro paese. Nessun altro festival. Nessuna anteprima su Internet. Se è in Concorso, deve essere uscito anche nelle sale francesi.
I cortometraggi hanno una durata massima di 15 minuti. Lungometraggi? Nessun limite. Prendi la scelta Un certain Regard del 2003 La Meglio Gioventu di Marco Tullio Giordana. È durato cinque ore e mezza. Hai letto bene.
I film proiettati Fuori Concorso sono solitamente progetti che il comitato vuole onorare ma che non soddisfano i rigidi criteri del Concorso. Sono le star dello spettacolo, ma non competono per il primo premio. Un certain Regard è diverso. È dove trovi i registi esordienti. Tecniche sperimentali. Tendenze progressiste di registi affermati che non sono ancora diventati mainstream.
Poi c’è la Cinefondazione. Iniziata nel 1998, questa categoria è riservata solo agli studenti di cinema. Deve essere iscritto alla scuola di cinema. Solo finzione. Azione o animazione dal vivo. L’autonomia massima è di un’ora. Il film deve essere prodotto entro 18 mesi dal festival. E proprio come le altre sezioni, non può aver avuto una prima internazionale.
Vuoi vedere cosa viene proiettato alla Quinzaine des réalisateurs, alla Settimana internazionale della critica o alle selezioni specifiche di Un certain Regard? Controlla il sito ufficiale di Cannes. Le liste ci sono. Le regole sono rigide. La storia è profonda. E la tensione tra l’arte e l’ego è palpabile. Cosa succede quando un film studentesco batte un blockbuster? Internet ne discuterà per settimane.
Come funziona la giuria di Cannes e perché è importante
Potresti pensare che scegliere i vincitori sia un processo democratico. Non lo è. Sono due gli organismi ufficiali in gioco: la Giuria Lungometraggi e la Giuria Cortometraggi e Cinefondation. Il voto è segreto. Regole della maggioranza. E se hai un film in concorso non puoi votare. Abbastanza semplice.
La commissione che sceglie i film sceglie anche i giurati. Sono tutti addetti ai lavori del settore. Ultimamente ciò significa quasi esclusivamente registi o attori. È un onore essere invitato. È un onore più grande essere presidente. L’obiettivo è riconoscere i risultati ottenuti. Per il 2023, il regista svedese Ruben Ostlund ha preso il primo posto. A lui si sono uniti il regista zambiano Rungano Nyoni e l’attrice americana Brie Larson.
Il Grande Premio: Capire la Palma d’Oro
Ci sono molti premi. Ma la Palma d’Oro è quella più importante. Va al miglior lungometraggio e al miglior cortometraggio in concorso. Quando le persone dicono “Palma d’Oro”, di solito intendono il trofeo del lungometraggio. È lo standard d’oro del settore.
Poi c’è la Camera d’Or. Una giuria separata lo assegna. È per il miglior regista esordiente. Copre tutto nella Selezione Ufficiale, nella Quinzaine des Réalisateurs e nella Settimana Internazionale della Critica. Le regole sono rigide. Un “film prima volta” deve durare almeno un’ora. Il regista non può aver realizzato prima un film di quella durata per il cinema o la TV.
Perché i premi di Cannes cambiano ogni anno
I premi non sono scolpiti nella pietra. Le giurie hanno la libertà di aggiungere premi in base a ciò che vedono. Questo rende ogni anno unico.
- Nel 2000, “La Noce” di Pavel Lounguine ha vinto il premio come miglior ensemble di attori.
- Nel 1998, “Velvet Goldmine” di Todd Haynes vinse il premio per il miglior contributo artistico.
- Nel 1991, Samuel L. Jackson vinse il primo premio come miglior attore non protagonista per “Jungle Fever”.
Vuoi vedere la cronologia completa? Il sito ufficiale ha l’archivio. Ma non guardare solo i trofei.
Perché essere selezionati è metà dell’opera
Vincere è enorme. Ma è lì che avviene il vero lavoro. Le proiezioni sono un aspetto importante. È un luogo in cui nuovi film, nuovi artisti e nuovi approcci possono essere visti dalle persone che contano.
Il Marche du Film è il più grande mercato cinematografico internazionale. Che tu vinca o meno la Palma d’Oro, puoi attirare critici e produttori. Lanciano carriere. Soprattutto per i film indipendenti, un invito rappresenta una spinta enorme. Una vittoria di solito significa soldi importanti. I produttori vogliono la prossima grande novità. Stanno guardando.
Vincitori passati e fatti in breve
Guarda l’elenco dei vincitori passati. “Il pianista” del 2002. “Pulp Fiction” del 1994. “Sesso, bugie e videocassette” del 1989. Il vincitore del 2022 è stato “Il triangolo della tristezza”.
Dove si tiene il Festival di Cannes?
È al Palais de Festivals et des Congres di Cannes, in Francia.
Tutti possono andare al Festival di Cannes?
No. È per professionisti del cinema e celebrità di prim’ordine. Gli eventi sono limitati. Il grande pubblico non può partecipare.
Cosa celebra il Festival di Cannes?
È la più grande vetrina internazionale di arte cinematografica al mondo.
Come posso iscrivermi al Festival di Cannes?
Chiunque può presentare la domanda online per il festival annuale.
Cosa viene premiato al Festival di Cannes?
Ci sono molti premi. Ma la più prestigiosa è la Palma d’Oro (“Palma d’Oro”). Va al miglior film.
